遊戲，亦是藝術
文藝界一直有關於電子遊戲是否算是藝術的爭論，這是可以理解的，任何一種藝術形式的誕生伊始都是為了滿足人類較低層次的物質或情感需要，而後才有了向精神領域的探索，體驗過物慾橫流的紅塵俗世，才能返璞歸真，去追尋我們是誰？我們從哪裡來？又要到哪裡去？這些關於自身命運的終極拷問。
《旺達與巨像》
顯然電子遊戲的歷史還太過短暫，更多的是作為一種消遣娛樂方式，比如爛大街的換皮氪金手游和商業化年貨，慶幸的是依然有少部分不忘初心的探索者在向藝術性遊戲不懈努力，比如陳星漢的《風之旅人》，比如《旺達與巨像》，別具一格的《大神：絕景版》，還有被不斷提起的《極樂迪斯科》。
如果用兩個電影導演來類比這兩種藝術理念，我想王晶和王家衛再合適不過，也正是這截然不同的風格共同締造了香港電影的輝煌，缺一不可。今年來我評測了太多功利化的遊戲，所以對本次的《籠中窺夢》也抱有更多期待，還好它並沒有讓我失望，甚至還有些意料之外的驚喜。
匠心之作
我一直很是厭煩獨立遊戲的苦情戲碼，以開發過程的艱辛來賺取玩家同情，卻要用戶來忍受自己任性造成的糟糕體驗，這對於一個有著極致追求的遊戲設計師是絕對無法忍受的，所以我聽聞幕後故事時原本是有些質疑的。
《籠中窺夢》
《籠中窺夢》本是紐約大學遊戲中心學生周棟和陳一加的畢業作品，後來又花了三年時間打磨完善，看過與初始版本的對比後，我才認可這是一部難得的匠心之作，其過程之枯燥艱辛，定是如人飲水冷暖自知，難以對外人道也，還好作品獲得了眾多玩家的肯定和獎項，那麼這一切就是值得的。
《畫中世界》也是一款經典的視錯覺解密遊戲
本作是一款頗具創意的冒險解密遊戲，主要依靠視錯覺解鎖謎題，風格上可能和《紀念碑谷》、《畫中世界》有些相似，但是其設計難度實際上要遠高於另兩部作品，因為這是款3D空間的解謎遊戲，而且要將一切遊戲場景整合壓縮到一個正方體內，同時還要兼顧劇情和情感表達，這是不容易的。
從開發故事中我見到了一個遊戲開發者最真摯的熱情與堅守，更難能可貴的是他們為廣大玩家奉獻了一款堪稱完美的藝術作品，讓不太如意的國內遊戲業有了些許安慰，我認為藝術性遊戲有三個重要的評價方面，那就是美感、體驗和情感表達，下面我們分開來談。
藝術品級的美學表現
最先令我感到驚艷的就是遊戲的美學表現，遊戲場景設定在昏暗的背景中，牆上貼著諸多照片隨著劇情解鎖會一一點亮，一束光從頂部投射下來，泛著鏡面般光澤的立方體構築了整個夢中世界。除此之外，遊戲的配樂也很值得稱道，與劇情相得益彰，很好地從側面烘托情感。
遊戲的玩法也很有創意和藝術魅力，將視錯覺運用到遊戲中，玩家需要將不同空間的物體拼合在一起，以解鎖謎題。有幾個關卡設計也確實令人眼前一亮，比如利用冰面反射倒影實現空間變換，還有運用翻轉實現不同界面間的轉移，在通關後都讓人感慨設計之精妙，堪稱藝術實不為過。
謎題設計與遊戲體驗
作為電子遊戲區別於其他藝術形式的一大特徵就是可交互性，所以遊戲設計的本質就是運用玩法、數值、關卡等手段為目標玩家構建獨一無二的遊戲體驗，其中關鍵則在於目標、挑戰和玩家技能水平三大要素。
解謎遊戲的目標是十分明確的，那就是通過解開謎題，逐步通過關卡或揭示劇情，對於《籠中窺夢》而言，我認為主要的問題在於部分謎題隱藏過深，導致玩家會有些不知所措。遊戲的核心玩法其實並不難，只需要轉動、放大和拼合物體即可，挑戰主要來自於謎題設計，有些場景中暗含的線索比較隱晦，割裂了與謎題間的聯系，可能會因此導致卡關。技能水平是影響心流產生的重要因素，本作的技能曲線相對來說比較平滑，情緒的釋放可能沒有那麼強烈。
當然我們也要看到開發者為此做出的許多努力，比如高亮的模塊提示，文字和視頻提示等等，但是受限於玩法和劇情的客觀限制，只能有所取捨。在我看來《籠中窺夢》更類似於劇情驅動的互動式電影遊戲，長於敘事與抒情，而在交互體驗上則有所欠缺。
碎片化敘事和情感表達
《籠中窺夢》其實很像王家衛的電影《東邪西毒》，用簡潔碎片化敘事代替平鋪直敘，用意識流傳達情感，因為劇情實際上是為了抒情服務的，但同時過於具體的敘述又會破壞藝術性的情感表達，如果能夠在破碎的片段中插入參與者自身的經歷與感悟，就會形成個性化的情感體驗，不同的人，甚至同一個人不同的時間再次欣賞相同的作品也會有不同的體驗與感受，這使得作品可以與更多的人產生情感共鳴。
兩者在敘事和抒情上有異曲同工之妙
本作亦是如此，甚至貫穿始終不著一字，完全依靠抽象化的意象，配合音樂節奏和玩家的想像與猜測完成情感傳遞，我認為是十分成功的。從遊戲中發現的諸多照片和關卡寓意中，我們可以用比如童年、求學、戰火和思念，這些簡單的辭彙勾勒出一個平凡的故事。
全部的照片收集
事實上，我認為在意識流的敘事中去探求故事的細節並無意義，每個人對劇情的解讀都是獨特而正確的，故事有兩個結局，除了照片碎片化的敘述，在收集齊全部相冊後，會有一段真正結局的動畫，我們的主人公從密閉的小房間醒來，回憶起夢中的一切，這也是劇情中虛擬立方體空間的現實化具現。在房間中我們能看到閃爍的電視、滿桌的藥瓶和軍功章，日歷和花朵，這些現實的元素抽象化成了夢中的諸多意象，以印證《籠中窺夢》的主題。
令我感觸最深的是故事最後的父與子的合照，立方體的楞線象徵著割裂的時間和空間，但是在夢中我們卻可以打破這種時空的限制，隨後是父與子間的溫情互動，在悠揚的音樂中，故事的情感基調也由悲傷轉變為幸福而溫暖，到最後的結局中，主人公推開門扉，寒冷的冬日變成明媚的春光，象徵隨著時間的流逝，我終於走出了情感的桎梏，達成和過去的和解，以更加積極的心態擁抱新生。
結語
《籠中窺夢》不僅在玩法上富有創意，在品質上也擁有頂級的藝術表現力，更為難得的是能夠將劇情與謎題融合統一，讓玩家可以擺脫電子遊戲外在表現形式的束縛，深入體會開發者想要傳達的思想內涵，並能引起發自內心的情感共鳴，稱得上是一款獨具匠心的精品佳作。
